À fleur de peau Exposition collective
Dates : Samedi 13 juin 2026 - Dimanche 11 octobre 2026
Vernissage : Vernissage Vendredi, 12 juin 2026 - 19:00
Adresse : MO.CO. Panacée, 14 rue de l'École de Pharmacie, 34000 Montpellier
MO.CO. Panacée
14 rue de l'École de Pharmacie
34000 Montpellier
France
Description, horaires...
Le MO.CO. Panacée consacre son exposition d'été à la monstruosité et aux formes mutantes dans l'art contemporain. « Nous vivons à une époque de monstres », écrivait Antonio Gramsci, pensant sans doute à l'interrègne, ce moment de suspension juridique et politique qui, dans son cas, annonçait la montée du fascisme. Notre présent ne semble pas davantage à l'abri de ce qu'on ne peut qualifier autrement que de monstrueux, sans parvenir à mieux le cerner. Pour le tératologue Jeffrey Jerome Cohen, le monstre incarne tout ce qu'une société cherche à expulser : l'erreur, la différence, la déviance, l'excès.
Longtemps réservé, dans une perspective médicale, aux anomalies du développement biologique, le mot désigne aujourd'hui aussi le monstre social — être ou idée qui reflète l'état d'une société et de son imaginaire. Avec près de quatre-vingts œuvres d'une vingtaine d'artistes, des années 1970 à nos jours, À fleur de peau ne cherche pas à diagnostiquer le monstrueux ; elle ouvre la boîte de Pandore pour montrer qu'il est plus proche qu'on ne le pense — d'un côté de la peau comme de l'autre.
Voisin de l'abject, le monstrueux dérange l'identité, les systèmes, l'ordre établi. Il ignore les frontières, les hiérarchies et les normes.
Dans une scénographie immersive et labyrinthique, l'exposition joue avec l'inconscient de nos peurs et de nos désirs. Le MO.CO. y réaffirme son soutien aux artistes en produisant des œuvres nouvelles — notamment celles de Nuria Mokhtar et Arthur Monteillet, jeunes diplômés montpelliérains du MO.CO. Esba — ou en adaptant de manière ambitieuse des pièces existantes, comme celles de Dorota Gawęda et Eglė Kulbokaitė. Plusieurs artistes exposent pour la première fois dans une institution française : Sue Coe, Keunmin Lee, Dorota Gawęda et Eglė Kulbokaitė, Brilant Milazimi, Sibylle Ruppert, Michelle Uckotter.
Artistes : Albrecht Becker, Kévin Blinderman, Julien Ceccaldi, Sue Coe, Julian Farade, Dorota Gawęda & Eglė Kulbokaitė, Penny Goring, Tirdad Hashemi, Richard Hawkins, Augustin Katz, Keunmin Lee, Tala Madani, Stéphane Mandelbaum, Mónica Mays, Brilant Milazimi, Nuria Mokhtar, Arthur Monteillet, Moor Mother avec Glenn Espinosa & Cauleen Smith, Ulrike Ottinger, Lili Reynaud Dewar, James Richards & Steve Reinke, Sibylle Ruppert, Ebun Sodipo, Ceija Stojka, Michelle Uckotter, Jenkin van Zyl, Issy Wood.
Commissariat : Anya Harrison, curatrice, avec Alexis Loisel-Montambaux, assistant d'exposition.
Avec le soutien de Fluxus Art Projects, de Pro Helvetia – Fondation suisse pour la culture et de l'Institut polonais de Paris.
Certaines œuvres, à caractère sexuel ou violent, peuvent heurter la sensibilité du public. Accès déconseillé aux moins de 16 ans non accompagnés.