Cezanne et nous Paul Cezanne

Exposition hors les murs du musée d'Orsay, au Grand Palais (Galeries 3 et 4).
 

Le propos : montrer largement l'œuvre de Paul Cezanne (1839-1906) à la lumière de sa descendance artistique, dans un face-à-face inédit. Car sa postérité est sans équivalent — de l'époque où, retiré à Aix, on doutait presque de son existence, jusqu'au « mythe Cezanne » du XXe siècle, père fondateur de la modernité en peinture.
 

L'exposition suit un fil historiographique, sans oublier les questions d'iconographie. Elle s'intéresse d'abord à la manière dont Cezanne — et lequel ? — pouvait être vu et acheté par les artistes dès les années 1880, alors qu'il n'exposait plus, grâce au père Tanguy et à quelques collectionneurs, dont des peintres.
 

Viennent ensuite les étapes de sa reconnaissance, française puis mondiale : les premières monographies chez Ambroise Vollard (1895-1901), l'entrée de deux toiles au musée du Luxembourg par le legs Caillebotte (1894), les salles qui lui sont consacrées au Salon d'automne, puis les grandes expositions internationales. Ces événements assurent son succès critique et commercial et font de lui le père de la modernité, pour les avant-gardes européennes des années 1910 comme pour les grands collectionneurs.
 

À partir de cette première histoire, l'exposition met en avant un Cezanne moins lié à l'impressionnisme qu'au symbolisme naissant, celui que Maurice Denis célèbre dans son Hommage à Cezanne en 1900. Cette pluralité de lectures, présente dès l'origine, invite à penser sa réception « en creux », dans les développements possibles de son œuvre : le triomphe de l'art moderne et du formalisme, la réduction de la peinture à ses composants élémentaires, y sont sans cesse retravaillés ou dépassés. Le parcours examine ensuite l'héritage cézannien de l'entre-deux-guerres, en France et à l'étranger, puis le regard kaléidoscopique porté sur lui de l'après-guerre à l'art contemporain — par l'abstraction lyrique comme par le hard edge — jusqu'à ce qu'il devient à l'heure du postmodernisme.
 

« Cezanne regardé par » : tel est le fil rouge d'un accrochage qui alterne reconstitutions d'expositions historiques et salles de confrontations œuvre à œuvre, au parti pris esthétique plus affirmé. Une relecture rétrospective de Cezanne sous un regard résolument contemporain.
 

Commissariat général : Claire Bernardi, directrice du musée de l'Orangerie ; Xavier Rey, directeur du Musée national d'art moderne – Centre Pompidou. Commissariat : Jean-Rémi Touzet, conservateur peintures au musée d'Orsay ; Michel Gauthier, conservateur au service des collections contemporaines du Musée national d'art moderne – Centre Pompidou.
 

Coproduction GrandPalaisRmn, Centre Pompidou et Établissement public du musée d'Orsay et du musée de l'Orangerie – Valéry Giscard d'Estaing.
 

Grand Palais, Galeries 3 et 4. Ouvert du mardi au dimanche de 10h à 19h30, nocturne le vendredi jusqu'à 22h.