Edmund Kesting. Peintre, photographe, publicitaire Edmund Kesting

Le musée de Grenoble consacre pour la première fois une rétrospective à l'artiste allemand Edmund Kesting, en partenariat avec le Kunstmuseum Moritzburg de Halle (Saale), où l'exposition est présentée auparavant.

Peintre, photographe et publicitaire, Edmund Kesting (1892-1970) est une figure d'avant-garde longtemps restée dans l'ombre. Né à Dresde, il y vit plus d'un demi-siècle, traversant l'arrivée au pouvoir des nazis en 1933, la Seconde Guerre mondiale et l'érection du Mur en 1961. Il se forme à partir de 1911 à la peinture et à la sculpture à la Kunstgewerbeschule puis à l'Académie des beaux-arts de Dresde. D'abord marqué par l'expressionnisme, il trouve sa voie après la Première Guerre mondiale en passant à l'abstraction, au collage et aux tableaux construits. Soutenu par Herwarth Walden, directeur de la galerie Der Sturm, il devient l'un des principaux représentants de l'abstraction en Saxe.

Au milieu des années 1920, alors que triomphe la Nouvelle Objectivité, Kesting, bien inséré dans les réseaux artistiques internationaux, délaisse sa période constructiviste pour une photographie expérimentale : surimpressions, photogrammes, solarisations, montages de négatifs. En 1926, il ouvre à Berlin une antenne de son école d'art privée Der Weg – Schule für Gestaltung, fondée à Dresde en 1919. Les nazis ferment les deux établissements en 1933 et perquisitionnent son domicile. Chassé de son atelier, il vit de la photographie commerciale et documente Dresde. En 1936, qualifié d'artiste « dégénéré », il se voit interdire de peindre et d'exposer. Après la guerre, il reprend la photographie expérimentale et la peinture, notamment avec ses peintures chimiques sur papier photographique et la série des Mers dans les années 1960.

Sa dernière exposition muséale remonte à 1988, à Dresde. Écarté à deux reprises de la scène artistique allemande, comme « dégénéré » en 1933 puis comme « formaliste » après 1945, il reste peu présent dans les ouvrages de référence sur l'art moderne comme dans les collections des musées.

Tous les jours sauf le mardi, de 10h à 18h30.