Zurbarán 1598-1664 Francisco de Zurbarán

Aux côtés de Velázquez et de Murillo, Francisco de Zurbarán est l'un des grands peintres espagnols du XVIIe siècle. Longtemps vu comme un caravagesque austère, imprégné de la rigueur monastique, il a été redécouvert au XXe siècle comme un coloriste hors pair, au style très personnel qui marie volumes simplifiés et naturalisme saisissant. La National Gallery de Londres, le musée du Louvre et l'Art Institute de Chicago se sont associés pour lui consacrer une rétrospective : l'occasion de découvrir ou de revoir sa peinture, de mieux la comprendre et de se laisser saisir par la modernité et la force de ses compositions.
 

Le propos n'est pas d'être exhaustif mais de réunir un choix ambitieux d'œuvres de premier plan, assorti de repères historiques et culturels, pour apprécier la technique de Zurbarán et ses audaces de forme et d'iconographie. Sept sections, organisées de façon chrono-thématique, suivent le fil d'une longue carrière tout en s'en affranchissant parfois pour rapprocher certaines œuvres.
 

Le Louvre fait la part belle aux grandes toiles issues des commandes monastiques andalouses qui ont fait la renommée du peintre, mais aussi aux portraits et aux natures mortes, sans oublier la brève production de son fils Juan de Zurbarán (1620-1649). En épilogue, quelques tableaux de la fin du XIXe et du début du XXe siècle rappellent ce que les avant-gardes françaises — Manet, Picasso, Juan Gris — lui doivent.
 

Exposition organisée par le musée du Louvre, la National Gallery de Londres et l'Art Institute of Chicago. Présentée en même temps et dans le même espace que Sculpter la couleur, avec une scénographie commune qui ménage des correspondances entre les deux parcours ; un même billet donne accès aux deux expositions.
 

Commissariat : Charlotte Chastel-Rousseau, conservatrice en chef au département des Peintures du Louvre, avec Francesca Whitlum-Cooper et Daniel Sobrino Ralston (National Gallery, Londres) et Rebecca Long (Art Institute of Chicago).
 

Avec le soutien de Deloitte, grand mécène, et du Cercle International du Louvre – American Friends of the Louvre.
 

Catalogue : ouvrage collectif dirigé par Charlotte Chastel-Rousseau, panorama de l'œuvre — commandes religieuses, portraits, natures mortes —, 45 €, parution octobre 2026. Carnet d'exposition : 11,50 €.
 

Hall Napoléon. Plein tarif hors EEE : 32 €.