Vuillard. Théâtres intimes Édouard Vuillard

Intimes et audacieuses à la fois, les peintures d'Édouard Vuillard (1868-1940), l'un des piliers du groupe nabi, n'ont rien perdu de leur pouvoir de séduction ni de leur mystère. Première exposition consacrée à l'artiste en France depuis près de vingt-cinq ans, celle du musée d'Orsay aborde un sujet jamais traité : sa passion pour le théâtre, qui irrigue son travail pendant plus de cinquante ans, des années 1890 à la fin des années 1930.
 

Vuillard court les cabarets et les cafés-concerts, savoure les tragédies classiques et fréquente, dans les années 1890, les scènes marginales où se jouent les pièces symbolistes les plus avancées. Spectateur assidu, il en est aussi un acteur : proche de ces cercles progressistes, il conçoit programmes et décors pour leurs spectacles et emprunte à cette dramaturgie neuve les motifs, les accessoires et l'atmosphère tendue de ses propres toiles — des intérieurs intimes qu'il compose comme un metteur en scène.
 

À l'aise dans ces milieux sans cesse renouvelés d'acteurs, de critiques et d'auteurs, il peint toute sa vie les portraits de ces fortes personnalités, jusqu'aux vedettes du théâtre de boulevard au début du XXe siècle. Il poursuit aussi un art où il excelle, le décor, avec d'importantes commandes pour l'intérieur de deux grands théâtres parisiens — sur le thème du théâtre lui-même. Ces peintures murales, à la fois mise en abyme et bilan d'une passion constante pour la scène, couronnent une carrière que le spectacle n'a cessé de nourrir et de renouveler.
 

Commissariat : Anne Robbins, conservatrice peinture, musée d'Orsay ; Mathias Chivot, directeur des Archives Vuillard ; Elsa Smithgall, Chief Curator, Phillips Collection, Washington.
 

Ouvert du mardi au dimanche de 9h30 à 18h, nocturne le jeudi jusqu'à 21h45. Fermé le lundi.